Μουσική και σώμα

Τo σώμα αντιλαμβάνεται τον ήχο και τη μουσική και αντιδρά σε αυτά ποικιλοτρόπως. Με ποιον τρόπο ακούμε τη μουσική; Τι ακούμε όταν χορεύουμε στη σιωπή; Ερμηνεύουμε με το σώμα μας τα μουσικά σύμβολα. Αποδίδουμε κινησιολογικά ένα ρυθμικό μοτίβο, μία μελωδία, μία φράση. Πειραματιζόμαστε κινησιολογικά χρησιμοποιώντας διάφορες μουσικές τεχνικές. Σε όλα τα προηγούμενα η ανάγνωση παρτιτούρας είναι σημαντικό εργαλείο. Πώς επικοινωνούμε με τον συνθέτη; Το βιβλίο Μουσική και Σώμα απευθύνεται σε χορευτές, σπουδαστές ή επαγγελματίες, σε χορογράφους και περφόρμερς. Απευθύνεται σε εκείνους που αναζητούν και θέλουν να διευρύνουν τις μουσικές τους γνώσεις, εμπλουτίζοντας το κινησιολογικό τους λεξιλόγιο˙ αλλά και σε οποιονδήποτε αγαπά τις τέχνες της μουσικής και του χορού. Ταυτόχρονα καλύπτει τα βασικά περί μουσικής τέχνης και παρέχει την απαραίτητη μουσική γνώση με απλό και άμεσο τρόπο.

Κωνσταντίνα Πολυχρονοπούλου (Συγγραφέας)

Η Κωνσταντίνα Πολυχρονοπούλου γεννήθηκε στην Αθήνα. Είναι κάτοχος μεταπτυχιακού διπλώματος με τίτλο «Επιστήμες της Αγωγής – Μουσική Παιδαγωγική» του University of Nicosia (MMus in Music Education). Με πλήρη υποτροφία και έπαινο Cum Laude, ολοκλήρωσε τις σπουδές σύνθεσης με τον Θόδωρο Αντωνίου, (BM in Music Theory and Composition) στο Hellenic American University. Ολοκλήρωσε τις σπουδές της στο πιάνο με άριστα και έπαινο καλύτερης επίδοσης, έχοντας δουλέψει πιανιστικό ρεπερτόριο με τις καθηγήτριες Beata Pincetić, Mερόπη Κολλάρου και Ελένη Νταφέκα. Επίσης, έχει πτυχίο Ειδικού Αρμονίας και Αντίστιξης με καθηγητή τον Γιώργο Κυριακάκη. Παρακολούθησε μαθήματα πιάνου και μουσικής δωματίου στη Σουηδία και συμμετείχε σε σεμινάρια πιάνου, σύνθεσης, φωνητικής, μουσικού αυτοσχεδιασμού, μουσικοθεραπείας και φωνητικής μουσικοθεραπείας. Παράλληλα, ασχολήθηκε με το θέατρο παίρνοντας μαθήματα κινησιολογίας και υποκριτικής -μέθοδο Γκροτόφσκι- με τους Αγγέλα Λύρα και Βασίλη Λάγγο. Καθώς και θεατρικό παιχνίδι με τον Γιάννη Πετσόπουλο. Διδάσκει πιάνο στο Ωδείο Φ. Νάκας από το 2014. Επίσης, διδάσκει Θεωρία και Ιστορία της Μουσικής σε Ανώτερες Επαγγελματικές Σχολές Χορού από το 2014 και στην Ανώτερη Επαγγελματική Σχολή χορού «Χοροχρόνος» από το 2016. Ως καθηγήτρια μουσικής σε σπουδαστές χορού, διδάσκει την θεωρία και την ιστορία της μουσικής, ως επί το πλείστον, μέσω της κίνησης (Dancing Behind The Music), δημιουργώντας μαζί με τους σπουδαστές πρωτότυπες μικρής διάρκειας χορογραφίες (ΑVDP 9 festival, 7ο Συνέδριο-Ελληνική Ένωση για τη Μουσική Εκπαίδευση Μέγαρο Μουσικής Θεσσαλονίκης, Μέγαρο Μουσικής Αθηνών- Παγκόσμια μέρα Χορού 2014, Dance Days Chania 7). Επίσης, τον Ιούνιο του 2019 παρουσιάστηκε η performance LINK (σύνδεση μουσικής και χορού βασισμένη στις βασικές αρχές της μουσικής σύνθεσης) με χορεύτρια και συν-δημιουργό την Λαμπρινή Γκόλια στο θέατρο Ροές. Ως πιανίστα συμπράττει σε συναυλίες μουσικής δωματίου, ενώ οι συνθέσεις της έχουν παρουσιαστεί σε αίθουσες στην Ελλάδα (Μέγαρο Μουσικής Αθηνών, Ελληνοαμερικανική Ένωση, Ωδείο Αθηνών, Ατενέουμ, κ.ά.) από καταξιωμένα σύνολα (το Ελληνικό Συγκρότημα Σύγχρονης Μουσικής, το κουαρτέτο εγχόρδων L’anima, το κουιντέτο ξύλινων πνευστών Aeolos, κ.ά). Συνθέτει μουσική για χορογραφίες και video-performances που έχουν παρουσιαστεί σε φεστιβάλ στην Ελλάδα και το εξωτερικό (Grimm Knot Festival, Perpignan Arts Festival, Malta International Arts Festival, 7th Athens Video Dance Project, 15ο Φεστιβάλ Χορού από το Σωματείο Ελλήνων Χορογράφων-Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης, 11th Ramallah Contemporary Dance Festival, 7th – 10th -11th Dance Days Chania, Off Europa Kunst Festival, 13th Arc For Dance Festival, 27th Kalamata Dance Festival, κ.α.) (Πηγή: “Νάσος Edna Intertranspublishers”, 2022)

 

Στέφανος Κ. Νάσος (Επιμέλεια)

Ο Στέφανος Νάσος γεννήθηκε το 1977 στην Αθήνα. Σπούδασε πιάνο με τη μητέρα του στο Ωδείο “Νίκος Σκαλκώτας” (Ιανουάριος 1991: δίπλωμα). Από το 1994 ως το 2001 σπούδασε στην Ανωτάτη Κρατική Μουσική Σχολή της Καρλσρούης με την Κοσμήτορα του πιάνου καθηγήτρια Sontraud Speidel (1998: δίπλωμα δασκάλου, 2001: μεταπτυχιακό – Kunstlerisches Aufbaustudium). Τη χρονιά 2000-2001 εργάστηκε με τη Margit Rahkonen στην Ακαδημία Sibelius του Ελσίνκι, όπου από το φθινόπωρο του 2001 είναι υποψήφιος διδάκτωρ στο πιάνο υπό την επίβλεψη του καθηγητή Matti Raekallio. Παράλληλα έγινε δεκτός στην τάξη του καθηγητή Pierre-Laurent Aimard στην Ανωτάτη Μουσική Σχολή της Κολωνίας για το (μεταπτυχιακό τμήμα) Konzertexamen. Έχει συμμετάσχει σε σεμινάρια πιάνου των: Lev Vlassenko, Paul Badura-Skoda, Oxana Yablonskaya, Eduardo Hubert, Matti Raekallio, Arne Torger και Sontraud Speidel και σε σεμινάρια μουσικής δωματίου των: Francois D΄ Albert, Λεωνίδα Καβάκου, Franz Helmerson, Vassili Lobanov και Jean-Claude Vanden Eynden. Κέρδισε βραβεία σε Πανελλήνιους Διαγωνισμούς Πιάνου. Έχει εμφανιστεί σε ρεσιτάλ, συναυλίες μουσικής δωματίου και ως σολίστ με ορχήστρες στη Βουλγαρία, Γερμανία και Ελλάδα. Έχει ηχογραφήσει για την ΕΡΑ καθώς και σε CD.